Quoi de plus naturel que d'imaginer partir retrouver son passé à travers ceux qu'on a aimé.Le problème, c’est qu’il s’agit là pour le héros incarné par Bill Murray, de replonger dans les histoires avec les femmes qui ont fait sa vie, pour retrouver un fils qu’il n’a jamais vu et dont il découvre soudainement l’existence.
Le personnage n’est pas d’un dynamisme fou (on se demande comment il a pu séduire Sharon Stone) et les retrouvailles sont brèves, tant il est pressé d’en finir (nous aussi d’ailleurs).
Avec des images qui me font (parfois) penser à des tableaux de Hopper, cela donne quelque chose du style
- Tu fais quoi maintenant
- Pas grand chose, et toi ?
- Tu t’en vas déjà, tu viens d’arriver ?
- Oui, j’ai de la route.
- Pourquoi tu ne me laisses encore la, comme une conne ?
- Qu'est ce que tu es venu faire ?
Autant dire qu’on est dans l’incommunicabilité, voire la grande solitude, comme le filmait Antonioni dans les années 60 ou Eustache pour rester fidèle à Jarmusch qui dit lui dédier ce film.
Le film me semble traîner sa vie comme le personnage, les images ne sont pas toutes aussi fortes que des tableaux de Hopper, la musique aurait peut être pu apporter davantage d’émotions dans un film globalement glacial (surtout que l’idée du CD remis par le copain de Murray pour faire le voyage est une bonne trouvaille).
Pourtant c’est un Grand Prix à Cannes !
Désolé de ne pas voir défiler dans ce film la seconde moitié du XX eme siècle à travers les américains présents dans le film comme l’explique longuement les Cahiers du Cinéma, même si la conseillère en communication pour maître et chien est un peu croustillante.
Désolé de ne pas avoir l'enthousiasme des critiques du Masque et la plume qui trouvent ce film si délicieux et qui ne se remettent pas de phrases comme :
"le passé est mort et le futur n'est pas encore".
On n'a pas le même humour !
Bref, pour moi, Broken Flowers :Excellent sujet, mais aurait pu nettement mieux faire.